PREMIERE OF THE CHOIR-BALLET PERFORMANCE GARLANDS
to the music of Stevan Stojanović Mokranjac
(based on an idea by Danijela Marković)
National Theatre in Belgrade
Composer: Stevan Stojanović Mokranjac
Choreographer: Jovica Begojev
Conductor-choirmaster: Jelena Miljević
Piano accompaniment: Natalija Mijailović
Professional associate: Ivana Dragutinović Maričić, opera director
Costume selection: Olga Mrđenović
Scenography selection: Miraš Vuksanović
The program features the Ballet and Choir of the National Theatre in Belgrade
A unique musical and stage vision of Mokranjac’s work
Stevan Stojanović Mokranjac (1856–1914) is one of the central figures of Serbian classical music, and his Garlands are seen as the foundation of the national musical style. The name itself comes from the word rukovet – that which is grasped by the hand during mowing or harvesting (a sheaf of wheat or flowers). Mokranjac used this metaphor to describe the artistically intertwined sheaves of original folk сонгс. With the Belgrade Singing Society, he performed them outside our borders (Thessaloniki, Budapest, St. Petersburg, Moscow, Berlin, Leipzig), thus introducing Serbian folk music to the world’s major stages for the first time.
This time, the choral-ballet spectacle brings a rare syncretic experience: without a single instrument on stage, Mokranjac’s vocal opus becomes the foundation of stage dramaturgy in which the choir and ballet ensemble develop the story by combining song and visual movement.
The choir here is not just a musical background, but a full-fledged actor on stage – it is at the same time a performing body, a living scenography and a driving element of the action. In perfect harmony with it, the ballet ensemble translates the musical flows, emotions and dramaturgy of Garlands into a visual language with its play.
The selection of Garlands (II, IV, VII, VIII, IX, X, XII and XV) builds a musical-dramatic arc from joy and love, through unrest and suffering, to hope and rebirth. This is a meeting of traditional musical heritage and contemporary ballet language. Garlands connect the past and the present, creating a new stage expression in which tradition is not reconstructed but relived through movement.
Јовица Бегојев (1983), балетску школу завршио је 2001. године у Новом Саду, у класи Вере Феле и Драгана Јеринкића. По завршетку школовања ангажован је у Српском народном позоришту, где убрзо постаје солиста. Од 2005. године члан је Балета Народног позоришта у Београду, у којем је стекао статус првака Балета. Остварио је низ запажених улога у класичном и савременом репертоару, међу којима су Принц Зигфрид у Лабудовом језеру, Базил у Дон Кихоту, као и улоге у Жизели, Успаваној лепотици, Бајадери, Крцку Орашчићу, Краљици Марго, Нечистој крви, Ко то тамо пева, Укроћена горопад, Кавезу итд. Добитник је Награде Народног позоришта за најбоље индивидуално премијерно уметничко остварење за улогу Принца Зигфрида, Награде Радомир Вучић и Награде Фондације Милорад Мишковић. Од фебруара 2026. обавља функцију уметничког директора Балета Народног позоришта у Београду.
Јелена Миљевић дипломирала је основне и мастер академске студије дириговања на ФМУ у Београду (класа проф. Б. Суђић). Током студија основала је и уметнички водила хор Естреља и оркестар Млади симфоничари са којима је остварила бројне наступе у земљи и иностранству. Са Симфонијским оркестром РТС-а учествовала је на концерту за децу Чудесан свет музике. Од 2019. радила је у Музичкој школи Јован Бандур у Панчеву као професор дириговања и теоријских предмета, као и диригент хора и оркестра. Године 2022. била је члан Оперског студија Народног позоришта у Београду за младе диригенте, где је учествовала у припреми оперских продукција, међу којима су Турандот and Фалстаф. Од 2023. до 2025. била је диригент Хора Преподобни Роман Слаткопојац у Панчеву, са којим је 2024. освојила прву награду на фестивалу Хорфест у Ваљеву и објавила ЦД са духовном музиком. Од 2026. године је шеф-диригент Хора Опере Народног позоришта у Београду.